https://doi.org/10.24275/uama.6341.2023.09.09 Carina Rosana Sama De llos métodos y llas Maneras Número 9 Desaprender lo aprehendido Capítulo 9 pp. 101-106 De los métodos y las maneras Número 9 Coordinador de la obra Salvador Ulises Islas Barajas Compilación y Editorial Sandra Rodríguez Mondragón Maquetación Luis Alberto Alvarado México Universidad Autónoma Metropolitana Unidad Azcapotzalco Coordinación de Posgrado de Ciencias y Artes para el Diseño Primera edición impresa: noviembre 2023 O bra com pleta: Primera edición electrónica en pdf: noviembre 2023 https://doi.org/10. 2 4 2 7 5/uama.6134.2023 ISBN de la colección en versión impresa: 978-607-28-1322-9 ISBN No. 9 versión impresa: 978-607-28-3040-0 ISBN de la colección en versión electrónica: 978-607-28-1326-7 ISBN No. 9 versión electrónica: 978-607-28-3041-7 Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International (CC BY-NC-ND 4.0) https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ 2023: Universidad Autónoma Metropolitana, unidad Azcapotzalco, Coordinación de Posgrado de Ciencias y Artes para el Diseño. Se autoriza la consulta, descarga y reproducción con fines académicos y no comerciales o de lucro, siempre y cuando se cite la fuente completa y su dirección electrónica. Para usos con otros fines se requiere autorización expresa de la institución. Cordinación de Posgrado CyAD http://cyadposgrados.azc.uam.mx/ Desaprender lo aprehendido Metodología para la representación de personajes diverses No hay prácticas sin discursos, no hay cuerpos sin técnica. Incluso aquellas prácticas asociadas a los juegos de lenguaje de la “identidad”, de la “interioridad” y de la “intimidad” ponen en acto un Carina Rosana Sama conjunto de tecnologías del “yo” delimitadas por un “archivo”. karinasama@hotmail.com Alejandra Castillo (2015) Resumen PERSONAJES DIVERSES: Formas de abordaje narrativo transfeminista Si la construcción de la subjetividad femenina se edifica sobre la base de una cultura patriarcal, ¿dónde y cómo Ricardo Piglia, en su libro La forma inicial. Conversa- ingresan las subjetividades trans o travestis? ciones en Princeton (2015), aborda los modos de narrar Los medios audiovisuales son constructores y di- más allá de las formas literarias clásicas que se desarro- fusores de subjetividades. Entonces, nos preguntamos llaron desde los orígenes de la escritura, y los resume ¿cómo desarrollar un cine que (des)construya, que se en dos: el viaje y la investigación. Expresa que estas abra, que permita ingresar la diversidad de miradas formas presuponen sus propios héroes. Podríamos pen- para contar(nos) de maneras otras? sar, entonces, a Ulises y a Edipo como protagonistas de esos relatos básicos, como grandes modelos del relato y El presente artículo esboza una aproximación trans- de la construcción de la subjetividad” (pp. 47). ¿Quié- feminista sobre los modos de representar en el mundo nes serían entonces las “heroínas” de dicha narración: audiovisual y realiza un recorrido reflexivo en torno a ¿una Penélope que teje y espera?, ¿una madre causante la representación de identidades diversas a partir de la de todas las desgracias? experiencia personal como documentalista, particular- mente en el proceso de realización de la película Con La subjetividad concebida exclusivamente para la nombre de flor. representación del héroe, como único protagonista desde los orígenes de la escritura, ha sido un hombre blanco, europeo heterosexual. Quienes estén fuera de ese espectro no serían modelos de relato y, por lo tanto, estarían carentes de construcción de subjetividad. No. 9, ISBN 978-607-28-3041-7 Desaprender lo aprehendido La antropóloga Veena Das (2000) expresa que la subje- que propongan una crítica cultural y permitan plantear tividad, o sea la experiencia que constituye al sujeto, no interrogantes respecto de la configuración de subjetivi- es previa ni independiente de los discursos. Los sujetos dades en un mundo de relaciones de poder tan desiguales son el efecto del procesamiento discursivo de sus ex- y complejas. Al respecto, desarrollamos a continuación periencias. Pero, si no nos vemos reflejades en ningún un análisis del documental Con nombre de flor (Sama, personaje ni en acciones en las que nos sintamos identi- 2019) que retrata la historia de Malva, una travesti de 95 ficades, ¿dónde estamos?. años; en segundo lugar, esbozamos una crítica reflexiva En el relato de cualquier experiencia subjetiva se ha- sobre la reproducción del aprendizaje que se derivó de la llan convergencias entre aspectos culturales, subjeti- experiencia de realización de la película. vos y políticos, entre las emociones y los saberes que EN TORNO AL CUERPO TRANS: le dan sentido a esa experiencia. Les realizadores de Una aproximación cine, como sujetxs culturales, solemos llevar adelante un trabajo reflexivo constante entre nosotres y en rela- Los marcos culturales, sociales y políticos patriarcales ción con el mundo que nos rodea. Pero, por más que se definen, determinan y delimitan lo que puede mostrar- aborden temas marginales, disidentes o que pongan en se, decirse y escucharse; estructuran los modos del ver entredicho las representaciones hegemónicas, se sigue y el saber a través de los cuales llegamos a conocer haciendo desde la cultura dominante. e identificar aquello del orden de “lo posible”, trans- formándonos en entidades estáticas, que sostienen y En el libro Transito de la mirada. Mujeres que hacen materializan a las instituciones y las relaciones sociales cine (2014), Pérez Rial y Bettendorff identifican que, en reproductibles. Entonces, “…si el cuerpo es el reflejo de los primeros 100 años de cine en Argentina, solo acce- un orden patriarcal, racial y heteronormativo, es el pro- dieron a la dirección 15 mujeres hasta la década del ’90. pio cuerpo el lugar desde donde se deben interrumpir ¿Será por ello que recién ahora comenzamos a ver(nos) dichos ordenes de opresión” (Castillo, 2015, pp.8) las feminidades en la pantalla, tanto delante como de- trás de cámara? ¿Cuánto nos falta a las femineidades no “Hacer del cuerpo un objeto de arte”, como expre- hegemónicas (transfeminidades) para vernos subjetiva- sa la psicóloga social travesti Marlene Wayar (2018), es das por y en el cine? ¿Será que quienes hacemos cine lo el único camino para algunas personas. Somos conse- aprendemos desde una educación patriarcalizada? ¿So- cuencia de mandatos institucionalizados que nos hacen mos críticas las feminidades a la hora de aprender? ser lo que somos aún antes de nacer, por lo cual, decolo- nizar la única posesión real, el cuerpo, y hacer de este el Sin embargo, lo sojuzgado, lo invisible, a veces, encuen- propio objeto de arte, es un acto de rebeldía. tra pequeñas grietas por donde abrir algún espacio con- trahegemónico. Por ello, consideramos necesario prestar El cuerpo trans responde a la propia subjetividad, especial atención a los saberes trans y hacer alianza con es un flujo perpetuo, que muta en sí (y para sí) modi- otres, ocupar espacios, colar una mirada transfeminista ficando el entorno de cada ser portante. Un objeto de en el campo audiovisual, aunque sean solo ensayos, pri- arte construido en función de los propios sentidos, las meros y precarios movimientos. Quizás esto pueda ayu- propias sensaciones. Maite Amaya en Cuadernillo Fe- dar a encontrar formas, colores y sonidos propios. Ser minista (2010) plantea: “el error” en un sistema que necesita que todo esté en el El heteropatriarcado produce cuerpos y lugar que corresponde. Esto, tal vez, podría contribuir a construye subjetividades diferenciadas a partir empezar a romper esa urdimbre patriarcal que atraviesa de la “biología” o de rasgos como los genitales. y configura subjetividades. Sólo concibe dos posibilidades de anatomías genitales, y para esto implementa todos sus Nos interesa, entonces, explorar la posibilidad de cons- recursos discursivos, científicos y médicos. tituir una base sensible y de entendimiento con personas Mutila, “corrige”, adecua, define corporalidades. 102 recibido 2023-02-28; aceptado 2023-04-10 Carina Rosana Sama Moldea identidades, dándoles lugares que Elegir a una persona y no a otra es ya de por sí un sostienen y reproducen el orden piramidal (pp. acto creativo, al igual que la decisión de qué se incluye u 13). omite en el montaje. Malva, la protagonista, es la única que aparece frente a cámara. No existe nadie vivo que Amaya demuestra que no puede pensarse este modo corrobore su historia, ni que ofrezca otro punto de vis- de modelar los cuerpos sin considerar quiénes ostentan ta. Los espacios donde se muestra son los lugares que los usos del poder. Por su parte, Wayar plantea que, si habita. Pero además, este personaje ofrece sus fotos pri- se concibe la identidad como algo construido, significa vadas, cuyo valor reside en ser testimonio de época sin que existe la posibilidad de deshacer. “La conclusión, registro desde ese punto de vista, algo que contribuye sin embargo, no es tan sencilla: Se puede dejar de ser lo al acervo del colectivo. La comunidad trans observa, en que se es para ser lo que cada uno desea” (2018, pp. 113). sus fotos, su historia. Las imágenes de Malva son las únicas entre los años ‘40 y ’70, lo que puede verse en el COMO SUBJETIVAR EL CUERPO TRANS: libro Archivo de la memoria trans (2020). Esto repre- El caso propio de Con nombre de flor senta el mayor hallazgo en relación con lo periodístico. Pero, por otro lado, en el proceso de realización de Toda imagen encarna un modo de ver (el modo de ver de quien la realiza) nuestra percepción la película, se suscitan interrogantes sobre cómo repre- o apreciación de una imagen depende también sentar a Malva. La pose incómoda que ofrece frente a de nuestro propio modo de ver [...] después de cámara para encuadrarla es constante en cada entrevis- poder ver somos conscientes de que también ta, lo cual luego se expresa en la voz en off del film. No podemos ser vistos. parece ser solo una cuestión del espacio sino que esa John Berger (2010) pose nos propone un encuadre inapropiado, incómo- do, extraño, algo que no se corresponde con los modos La re-presentación es un lenguaje que cada travesti ha aprendidos para posicionar la cámara, que (me) tensiona vivido y ha pasado por el cuerpo. La representación de tanto fuera como dentro de la imagen. la propia imagen y de la gestualidad femenina (que se Es Marlene Wayar, con su pensamiento lúcido y re- aleja de la biología hegemónica y la pone en cuestión), velador, quien nos ayuda a leer, en ese gesto, un planteo para acercarse a la propia subjetividad. La Ley 26743 corporal e ideológico, que llama “escorzo”. Esta noción (2012), en su artículo 2º, define a la identidad de género que intuitivamente nos devela Wayar, la encontramos como una vivencia interna e individual, tal como cada académicamente en Ortega y Gasset (1966) en “Medi- persona la sienta. taciones sobre el Quijote” donde propone que el nexo El antropólogo francés David Le Breton (2015) afir- entre el Yo y mis circunstancias es el escorzo. Propone ma: “El cuerpo ya no determina más la identidad, está a modos de ver contrahegemónicos en tanto a la posición su servicio”, cosa que develamos en la pose de la prota- en fuga, posición que subvierte o al menos interrumpe gonista de “Con nombre de flor”. la construcción cultural de la mirada. Es necesario re- currir a estos “otros modos de ver” para analizar esa tri- Malva se presenta como un gran personaje para un dimensión que observamos una y otra vez en el cuerpo documental, una travesti de 95 años, siendo que la edad recostado de Malva a lo largo de las entrevistas. La per- promedio de las personas de este colectivo es de 41 años cepción de su volumen, de su espesor complejizan tanto (OMS, 2014). Y precisamente, porque se trata de una lo que vemos como lo que escuchamos, obligándonos a persona mayor, parece alguien no fácil de abordar, pero contemplar más de una arista, más de un plano, y nos con una mente lúcida plena de recuerdos, sobre una his- imponen modificar nuestro punto de vista para captarla toria pocas veces contada. Esto significa un gran desa- en todas sus facetas. fío como documentalista. 103 No. 9, ISBN 978-607-28-3041-7 Desaprender lo aprehendido Este punto de vista no depende solo de dónde se pone El modo aprendido de encarar a un personaje, el la cámara sino de su cualidad óptica, lo que se acerca y verticalismo tradicionalmente ejercido en la forma del lo que se aleja. Lo que vemos de cerca tiene corporei- “diálogo” en las entrevistas y la restricción de los mo- dad, volumen. Le ponemos una lupa donde se pueden vimientos que se les suele pedir a les entrevistades en ver las cicatrices, las arrugas... si lo vemos de lejos, todo documental, además de tratarles como “objetos de pierde esa corporeidad, deja de tener volumen, y si nos estudio”, eran cuestiones que no habían aparecido por- alejamos más y más, hasta cambia su color, se desdibu- que el material era solo de investigación pero estaban ja, se convierte en un fantasma. Depende de la distancia pensadas y previstas para el momento de la realización y del lente, pero sobre todo de la posición que tomemos formal del documental. Malva muere antes de que se con respecto al entrevistade. Para aprehender debemos produzca la domesticación. animarnos a la cercanía: la vista/lo visto, lo mirado que La contradicción de una actitud tan patriarcal, hace nos mira, la escucha/lo escuchado, los modos de escu- que observe y (re)piense con detenimiento el aprendiza- cha tan necesario como modos de fuga de lo cultural je propio. La metodología de investigación social en do- construido. Si entendemos que las imágenes interpe- cumentales es algo que pocas veces es puesto en cues- lan y construyen identidades, la posibilidad, para una tión y que es lo que nos lleva a reproducir el sistema. persona trans, de verse reflejade en alguien par es muy importante. Entonces, al volver a las palabras de Castillo respec- to de que “...si el cuerpo es el reflejo de un orden pa- El binarismo restringe, reduce, recorta, niega, ob- triarcal, racial y heteronormativo, es el propio cuerpo el tura, invisibiliza, excluye la diversidad. Contemplar lugar desde donde se deben interrumpir dichos órdenes un cuerpo no heteronormado como el de Malva insta de opresión” (2015, pp. 8); encuentro allí una posible a diversificar la mirada y a asumir una posición crítica forma de interrupción. Algo que intento llevar a la prác- respecto del abordaje de las formas de representación tica en el próximo trabajo documental: “La Jaula” pro- (de figura y fondo, del tipo de encuadre, desde la altura, poniendo a le entrevistade filmarse a sí misme, a modo desde el movimiento, etc.) y conduce a proponer nuevas de videocorrespondencia desde su propio celular. Una sensorialidades o profundidades. propuesta que, creo, horizontal y que intenta minimizar DESAPRENDER LO APREHENDIDO: un cualquier atisbo de violencia, siendo consciente de que relato de la experiencia propia la asimetría es algo inherente a toda relación de poder. La experiencia de realización de Con nombre de flor Estas son cuestiones que las femineidades disidentes implicó el análisis exhaustivo tanto del contenido como han comenzado a interpelar incentivando la reflexión de la forma del material de archivo que Malva poseía, para abrir perspectivas diversas en nuestra cinematogra- pero esto combinado con lo que su relato —como re- fía. Nos interesa en este sentido, poner atención a cómo presentante de las voces ocultadas por la historia—, nos se producen y reproducen los procesos verticalistas y transmitía sensorialmente algo nuevo. En este sentido, patriarcales enquistados en cada rubro y en la narrativa encontrar una manera novedosa de acercarme y repre- cinematográfica, con el objeto de repensar nuestras mo- sentar a la entrevistada fue todo un desafío. dalidades de trabajo para expandir los límites actuales. Aprehender a Malva parecía imposible, un cuerpo doblemente disidente: trans y vieja. Ninguno de los dos aspectos resulta factible de ser representados desde una perspectiva normativa. Su pose singular tensiona y (me) tensiona la forma en que quiere ser rerepresentada, des- de un lugar intuitivo, tal vez, pero no inocente. 104 recibido 2023-02-28; aceptado 2023-04-10 Carina Rosana Sama A modo cierre BIBLIOGRAFÍA BERGER, J. (2010). Modos de ver. Barcelona, España: La función primordial del cine es hacernos Ed. GG. SA. sentir que algo no está bien. Pedro Costa (2018) BETTENDORFF, P. y PÉREZ RIAL, A. (eds) (2014). Tránsitos de la mirada. Mujeres que hacen cine. Buenos Aires: Libraria. Las narrativas audiovisuales, como vehículos de repre- sentación de identidades divergentes, generan lentos CASTILLO, A. (2015). Imagen Cuerpo. Buenos Aires: procesos políticos contra-hegemónicos. ¿Qué dispositi- Palinodia/La Cebra. vo usar cuando lo que vemos es inabarcable, descono- DAAS, V. (2000) “The Act of Witnessing: Violence, cido, nuevo, a pesar de haber estado siempre frente a Poisonous Knowledge and Subjectivity”, en Das, nuestros ojos? ¿Cómo y de qué manera filmar lo que no Kleinman, Ramphele y Reynolds (eds.), Violence and Subjectivity, University of California Press, se quiere ver ni escuchar? Berkeley, pp. 205-226. ¿Cómo dejar de reproducir un sistema opresor? ORTEGA Y GASSET, J. (1966) “Meditaciones sobre el ¿Cómo desaprender lo aprehendido? Quijote”. Madrid. Alianza Editora Sayak Valencia (2010) sostiene que el transfeminis- PIGLIA, R. (2015). Formas iniciales. Conversaciones en mo nos permite pensar más allá de los límites de las Princeton. Madrid: Sexto Piso. opciones dadas, crear instrumentos teóricos y prácticos STONE, S. (1992) El Imperio Contraataca: Un que nos ayuden a trazar estrategias para que, cuando no Manifiesto Post-transexual. Camera Obscura. haya otra opción que elegir, seamos capaces de trans- Recuperado de https://doi.org/10.1215/02705346- 10-2_29-150 formar esa opción; resignificarla mediante nuestra insu- rrección cotidiana. VALENCIA, S. (2010). Capitalismo Gore. Control Económico, Violencia y Narcopoder. España: Ed. Habitar la frontera y volverla cuerpo; estallar las ca- Melusina. tegorías, los conceptos y los paradigmas; desafiar las WAYAR, M. (2018). Travesti/Una teoría lo estructuras, accionar con otres desde el nosotres; desba- suficientemente buena. Buenos Aires: Ed. Muchas ratar los condicionamientos e (im)posibilidades que nos nueces. constituyen desde afuera históricamente; posicionarnos desde una (trans)disciplina. Además, experimentar y explorar acciones, personajes, posiciones de cámara, Videografía dispositivos y maneras de narrar(nos) para indagar mo- SAMA, C. (Producción y Dirección) (2019). Con dos de relación novedosos con quienes entrevistamos nombre de flor. Argentina. Recuperado de Para e interactuamos, que permitan abrirnos a formas otras fuera de Argentina con subtítulos en ingles: https:// de cuerpo, de sensibilidad, que pongan en escena esas vimeo.com/ondemand/namedlikeaflower subjetividades que sentimos faltantes son algunas de las A r g e n t i n a : h t t p s : / / v i m e o . c o m /o n d e m a n d / premisas que nos orientan para la construcción de un connombredeflor cine transfeminista, que incomode e interpele las for- mas naturalizadas de ver, hacer y representar en el mun- do audiovisual. 105 No. 9, ISBN 978-607-28-3041-7 Desaprender lo aprehendido Sobre la autora Carina Sama es Magister en Periodismo Documental por la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UN- TREF), diseñadora industrial de la Universidad Nacio- nal de Cuyo (UNCUYO) y realizadora cinematográfica recibida en la Escuela Regional Cuyo de Cine y Video (ERCCyV) de Mendoza. Ha participado como inves- tigadora en formación de Proyectos I+D (UNTREF). También es profesora de Periodismo Documental II en la maestría del mismo nombre y de seminarios de post- grado en FAD de UNCUYO. Desde los ’90 forma parte del grupo de artes visua- les “Minas de Arte”, que ha realizado numerosas mues- tras desde sus comienzos hasta la actualidad. Al mismo tiempo, comenzó su trabajo cinematográfico como asis- tente de dirección participando en más de 40 largome- trajes y series nacionales y extranjeras. Ha dado semi- narios de cine tanto en nuestro país como en el exterior. Ha sido jurado del Comité de guiones del INCAA y de diversos festivales nacionales; además de ser modera- dora de mesas de encuentros especializados en género y cine. Madam Baterflai (2014), Con nombre de flor (2019) y La Jaula (2021) conforman una trilogía documental de temática trans, que ha obtenido premios en festivales nacionales e internacionales. 106 recibido 2023-02-28; aceptado 2023-04-10