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- Las representaciones de Alemania y los alemanes en el cine mexicano, 1935-1978(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2026-06) Barbosa Vargas, AlexisLos modos de representación de grupos nacionales extranjeros en el cine han sido objeto de estudio en tradiciones como los estudios culturales, la historia visual y la historiografía del cine; sin embargo, las representaciones de Alemania y los alemanes en la cinematografía mexicana constituyen un campo poco explorado. Esta tesis analiza diacrónicamente las representaciones fílmicas de Alemania y los alemanes en el cine mexicano entre 1935 y 1978, a partir de un corpus que incluye largometrajes de ficción, películas de luchadores, noticiarios fílmicos (Cine Verdad, Noticiero Mexicano, El mundo al instante) y cortometrajes culturales. El objetivo es examinar cómo estas representaciones construyeron imaginarios de identidad y alteridad en distintos contextos sociopolíticos, articulados en torno a las categorías de civilización y barbarie. La metodología combina el análisis historiográfico de las representaciones cinematográficas con marcos hermenéuticos (Gadamer, Ricoeur) y el estudio de los estereotipos como fenómenos culturales ambivalentes. Los resultados muestran que las representaciones oscilaron entre polos incluyentes y excluyentes según las coyunturas: en los años treinta predominaron las imágenes positivas de la colonia alemana y sus aportes artísticos y económicos; durante la Segunda Guerra Mundial se impuso una representación antagonista bajo la influencia de la propaganda estadounidense; en la posguerra, el pasado nazi funcionó como «pasado ejemplar» en géneros populares y culturales; y durante los años cincuenta a setenta, Alemania Occidental se erigió como modelo de desarrollo económico al tiempo que persistían tensiones con su pasado violento. Se concluye que el cine mexicano construyó un imaginario ambivalente sobre Alemania —espejo de modernidad y de barbarie a la vez— y que estas representaciones operaron como dispositivos de reflexión sobre la identidad nacional mexicana en el contexto de procesos globales.
- Política urbana en el Distrito Federal, 1952-1966. La prolongación del Paseo de la Reforma y la transformación socioespacial de la Colonia Guerrero(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2016-01) Gorostieta Monjaraz, Miguel ÁngelLa colonia Guerrero es un asentamiento que estuvo atado a la industria en razón de su nacimiento paralelo a la terminal de la primera línea ferrocarrilera que surgió en México en 1873, naturalmente a sus alrededores surgieron industrias y bodegas, los trabajadores inundaron sus calles y viviendas, pero al iniciar la segunda mitad del siglo XX la colonia debió recurrir a sus establecimientos comerciales y a su ubicación territorial para sobrevivir. La coyuntura que detona esta situación es la prolongación al norte del Paseo de la Reforma como consecuencia de la construcción de la Unidad Habitacional de Nonoalco tras el cierre de los talleres ferroviarios al norte de la colonia, concebido por el gobierno como una renovación urbana. Este proceso, operado entre 1960 y 1964, se inscribe en el largo periodo de gobierno de Ernesto P. Uruchurtu en el Departamento del Distrito Federal donde se operan cambios importantes en la política urbana y en los instrumentos de planeación de la ciudad. Recurriendo a bases de datos generadas por estudios de la época y testimonios recabados expresamente para esta investigación se reconstruyó la vida de la colonia cuando las relaciones sociales giraban en torno al componente ferrocarrilero y cómo la renovación urbana y la desindustrialización, a mediados del siglo XX, tuvieron fuertes consecuencias en las relaciones socioespaciales al dividir la colonia, romper su base económica y expulsar a miles de personas. Los resultados apuntaron una crisis dentro de la colonia, común en este periodo al conjunto de la centralidad, donde el aspecto socioeconómico fue el que más resintió. En términos absolutos 15 mil personas cambiaron de residencia entre 1960 y 1970, al tiempo que muchos trabajadores debieron buscar el sustento en otros lugares, mientras que las condiciones de la vivienda se continuaron deteriorando, ello a pesar de la renovación urbana, la inversión en la colonia y el aumento en los precios del suelo. Este último aspecto agudizó los desalojos de vecindades, situación que catalizó los procesos de concientización y organización de los vecinos para la defensa de sus viviendas.
- El Patrimonio Industrial en el horizonte. Implicaciones de la política turística en la valoración patrimonial de la Zona Metropolitana de Orizaba(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2024-04) González Déctor, María CeliaEl Valle de Orizaba, en el estado de Veracruz, albergó desde el siglo XIX uno de los complejos industriales textiles más importantes del Porfiriato, integrado por siete fábricas que determinaron la urbanización de los municipios de Río Blanco, Nogales y Camerino Z. Mendoza, y el crecimiento de la ciudad de Orizaba. La investigación analiza la posición actual del patrimonio industrial de la Zona Metropolitana de Orizaba en la planeación del desarrollo municipal y en la política turística y patrimonial de los municipios de origen fabril, con especial atención al papel que ejerce Orizaba como modelo hegemónico de desarrollo turístico en la región. La metodología combina análisis de fuentes documentales —planes municipales de desarrollo, instrumentos de ordenamiento territorial, marco normativo nacional e internacional— con trabajo de campo que incluye recorridos, registro fotográfico y doce entrevistas a funcionarios públicos, especialistas en patrimonio y actores culturales. Los resultados muestran que la política turística de Orizaba, consolidada a partir de 2008 y reforzada por el nombramiento de Pueblo Mágico en 2015, genera una valoración diferenciada del patrimonio que privilegia elementos del periodo virreinal e invisibiliza el pasado industrial y la memoria obrera. Este modelo influye, con distintos matices, en los planes de desarrollo de los municipios vecinos. Se concluye que la ausencia de una política metropolitana de patrimonio industrial conduce al deterioro y pérdida irreversible de bienes muebles, inmuebles y patrimonio inmaterial asociados a la industrialización textil, y se propone integrar la memoria colectiva como eje de una política sectorial que trascienda la mercantilización patrimonial.
- Secuencias didácticas para el desarrollo de la competencia intertextual en alumnos de la Universidad Pedagógica Nacional(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2023-12) Hernández Santamarina, Lucía de JesúsEste trabajo plantea cómo la competencia literaria se fortalece con la adquisición de saberes y habilidades intertextuales gracias a un corpus de textos de distintos autores y secuencias didácticas para abordarlos. Ambos se aplicaron en alumnos de séptimo y octavo semestres de la Licenciatura en Pedagogía de la Universidad Pedagógica Nacional durante los semestres 2021-2 y 2022-1. El propósito era desarrollar sus habilidades y saberes literarios durante el curso para fortalecer su competencia literaria ya que muchos de ellos pueden llegar a ser profesores de español en educación básica. En la conformación del corpus y el diseño de las secuencias se consideraron planteamientos de la estética de la recepción y la intertextualidad: la obra literaria, de naturaleza dialógica, tiene vacíos o indeterminaciones que el lector debe completar. Esto requiere un buen capital cultural o estrategias de lectura que faciliten su reconocimiento y comprensión. Ambos se desarrollan mediante el placer estético porque provoca la interacción del lector con la obra. También se tomaron elementos del constructivismo y del enfoque por competencias. Del primero, la idea de que el aprendizaje puede ser significativo gracias a la situación que el docente prepara para provocar una ruptura cognitiva en los alumnos y al andamiaje con el que prepara la construcción de los conocimientos nuevo (el corpus de textos, sus respectivas secuencias didácticas y el formato o guía de lectura que los acompaña). Del segundo, la competencia literaria como capacidad del lector para seleccionar, comprender y gozar la obra que se desarrolla cuando el lector realiza lecturas más complejas. Cada uno de estos componentes de la propuesta se analiza o describe. Finalmente, se incluyen los resultados de su aplicación: los análisis de contenidos de las producciones de los estudiantes y de sus reflexiones sobre el desarrolló su competencia literaria y su componente intertextual.
- Ópera mexicana contemporánea: problematización estética y social, y presencia de Juan Rulfo(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-12) Palacio Díaz, Héctor JavierLa ópera mexicana contemporánea es el depurado producto artístico de la adaptación y asimilación del género surgido en Florencia, Italia, a finales del siglo XVI, llegado a la Nueva España a principios del XVIII en su vertiente de zarzuela española, y a inicios del XIX en su originalidad italiana, que arraiga y se convierte gradualmente en una posibilidad, no sólo de interpretación, también de creación para los artistas del México independiente en un largo proceso que inicia entonces y llega al día de hoy. Concebida a la sombra de los efectos dramáticos de la tragedia griega, nutrida de mitos, personajes históricos y de la nobleza, la ópera dio un viraje radical cuando sus libretos se ocuparon de la realidad humana inmediata, de las problemáticas colectivas e individuales de su propio tiempo. Esa ruptura coincidió o fue aparejada con la revolución musical del siglo XX, dando pie al surgimiento de la llamada ópera contemporánea. En México, esta contemporaneidad también toma sus referencias libretísticas y estéticas de la realidad en que nace. El libreto es el instrumento –original o construido a partir de una obra literaria– que permite la concreción de una ópera en una partitura cuyo principio esencial es que la palabra prevalezca sobre la música para ser entendida y comprendida la trama. Sin pasar por las expresiones del arte operístico durante el barroco y el clasicismo, los compositores mexicanos surgieron y crecieron bajo la influencia de la ópera italiana decimonónica, se aproximaron a cierto nacionalismo de entre siglos y tuvieron un arribo tardío a la ópera contemporánea –ya pasado el medio siglo XX– al adquirir técnicas de composición de vanguardia e interesándose en las problemáticas nacionales más evidentes y en la literatura de escritores mexicanos. Este trabajo analiza obras cuyas fuentes creativas del libreto son heterogéneas: Cantares mexicanos; la novela gótica El monje, de Matthew G. Lewis; Aura, de Carlos Fuentes; El viaje de los cantores, de Hugo Salcedo; Había mucha neblina o humo o no sé qué, de Cristina Rivera Garza; “Contrabando y traición”, un narco-corrido popular; Pedro Páramo, algunos cuentos y la figura misma, como personaje, de Juan Rulfo. En todo caso, al crearse cada ópera se está construyendo un creciente acervo de libretos operísticos mexicanos a partir de la realidad del país, sin dejar de dar importancia al mismo tiempo a las preocupaciones y reflexiones estéticas contemporáneas.
- El doppelgänger en cuentos mexicanos contemporáneos(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-10) Piedra Berchelt, Christian NeftalyEl doble ha encontrado su propio camino a través de la literatura mexicana. Entre sus narrativas, éste se presenta como figura que deambula desde lecturas universales y, a su vez, como motivo aprehendido por escritores mexicanos interesados en explorar efectos específicos en sus relatos. Estas dos vertientes componen los fenómenos que me interesa desarrollar en la presente investigación, es decir, cómo es que el motivo del doble se ha enriquecido desde sus inicios y en su paso por la literatura universal y, aunado a esto, las estrategias narrativas que utilizan diferentes autores mexicanos para generar efectos literarios desde el doppelgänger. Me parece apropiado enfatizar que considero el motivo del doble un desarrollo literario valioso en las letras mexicanas. A través de él se atienden inquietudes artísticas en conjunción con otros fenómenos tales como la presencia de narrativas especulativas poco conocidas en el canon mexicano y el desarrollo de técnicas literarias en función de un motivo apropiado de la literatura universal. A lo largo de esta investigación he decidido llamar a todos estos fenómenos y textos “El camino de los desdoblamientos”, una de tantas vías que pueden tomarse para reflexionar sobre la literatura mexicana y la manera en que ésta opera frente a hechos tan remotos, tal como la antigua irrupción de un doble en un momento inesperado de la realidad. Entre espejos, sombras y bilocaciones el doble se ha abierto paso entre las letras mexicanas. Su presencia constante sugiere una mirada atenta que despeje, tal vez sólo un poco, la maleza en el camino.
- Maternidad mitificada y maternidades disidentes: Análisis comparativo de la representación materna en cinco textos literarios de los siglos XX y XXI(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-07-23) Thomassiny Romero, Angélica NallelyLa tesis “Maternidad mitificada y maternidades disidentes: Análisis comparativo de la representación materna en cinco textos literarios de los siglos XX y XXI” analiza cómo ha cambiado la representación de la maternidad en la literatura mexicana escrita por mujeres entre las décadas de 1970 y 2020. El estudio parte de la hipótesis de que los textos del siglo XX comienzan a mostrar fisuras en el modelo tradicional de madre abnegada y perfecta, mientras que las narrativas contemporáneas configuran una visión crítica, ambivalente y plural de la experiencia materna, que puede leerse como disidente frente al ideal normativo. El corpus está compuesto por tres cuentos del siglo XX: “Cabecita blanca” de Rosario Castellanos, “El último verano” de Amparo Dávila y “La casita de sololoi” de Elena Poniatowska, y dos novelas del siglo XXI: Casas vacías de Brenda Navarro y La hija única de Guadalupe Nettel. Mediante un enfoque feminista y de estudios de género, se realiza un análisis discursivo y estilístico que contempla tanto las estrategias narrativas de las autoras como el contexto histórico-social en el que surgieron sus obras. Los hallazgos revelan que, mientras las autoras del siglo XX cuestionan de forma velada los mandatos tradicionales, las escritoras contemporáneas visibilizan experiencias maternas marcadas por el duelo, la enfermedad, la maternidad en solitario o la decisión de no maternar, proponiendo modelos alternativos. Así, la tesis contribuye a la discusión en torno a las maternidades disidentes como categoría crítica en construcción y da cuenta de una transformación cultural que permite una reconfiguración simbólica del rol materno en la literatura mexicana contemporánea.
- La ecocrítica en apuros: una mirada suspicaz al dualismo naturaleza/cultura(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-07) Montaño Beckmann, DanielLa actual crisis climática, provocada por la especie humana, coloca a la misma como un agente geológico, por ello surge la propuesta de dejar atrás al Holoceno y nombrar Antropoceno a la era geológica que transcurre. Este cambio, junto con los desafíos a nivel local y global, exige una reconfiguración en los modos de vivir, pero también en los de pensar, no queda exento el estudio de la literatura. La ecocrítica, el análisis literario desde nociones ecológicas, afronta una renovación que da cuenta cabalmente de las implicaciones políticas, historiográficas, sociales, filosóficas y antropológicas del Antropoceno. Principalmente, pone en tela de juicio al dualismo que escinde a la cultura de la naturaleza, a los humanos del resto de seres vivos. Este dualismo cartesiano es el principal sospechoso de la transformación de la especie humana en fuerza geológica. El estudio de cuatro obras literarias, Lo que soñó Sebastián, de Rodrigo Rey Rosa, Trópico y Su nombre era Muerte, de Rafael Bernal, Marcha seca, de Francesca Gargallo, y Mugre rosa, de Fernanda Trías, sirve para cuestionar al dualismo, ahondar en la renovación de la ecocrítica y preguntar por el papel que juega la literatura en esta crisis global.
- Perspectiva narrativa femenina en la novela negra: La muerte me da y El mal de la taiga de Cristina Rivera Garza(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-06) José Cuevas, Jessica NoemíLa muerte me da y El mal de la taiga, de la escritora mexicana Cristina Rivera Garza, son dos historias de detectives que privilegian la voz de narradoras y personajes femeninos. Siguiendo la tradición de la novela negra, estos relatos interrogan los vínculos entre la violencia y las dinámicas de poder en la sociedad contemporánea. Pero, su autora también desafía convenciones del género literario: subvierte los roles típicamente destinados a personajes masculinos y femeninos, satura ambas novelas de intertextos y referencias para extender la discusión sobre el crimen y el acceso a la justicia, incluye figuras fantásticas que rompen con el realismo canónico y, en la segunda novela, descentraliza el escenario del relato. Este análisis se apoya en un modelo comunicativo de la perspectiva narrativa y una perspectiva de género para atender a la pluralidad de voces y expresiones de subjetividad en las dos novelas. Esta multiplicidad de puntos de vista, que genera subtramas y rutas de fuga, invita a una participación activa del lector y a cuestionar la imposición de narrativas unívocas y estigmatizadas que justifican la violencia de género o que hacen de ella un espectáculo. La configuración intergenérica de las novelas contribuye a una discusión metanarrativa en torno al compromiso ético y estético que enfrenta la literatura ante los alarmantes índices de violencia, feminicidios y desapariciones forzadas en México y en otras necrópolis alrededor del mundo.
- La forma narrativa en la novelística de Luis Zapata(Universidad Autónoma Metropolitana (México). Unidad Azcapotzalco., 2025-06) Hernández Amador, Antanas Alberto ElihúDesde su primera publicación literaria Hasta en las mejores familias, Luis Zapata desarrolló una bibliografía rica en temas, personajes, periodos y principios estilísticos; y configuró una compleja -por diversa- forma narrativa en cada uno de sus libros. Su carácter de autor -comprendido como el fundamento narrativo de la teoría del auteur francesa- es notable en el universo que construye en torno a sus principios, de los que podría extraerse que el lenguaje literario está a merced de la obra, es, pues: el lenguaje literario una herramienta que conforma una obra, pensando en su forma, más que en su contenido. La forma literaria de Luis Zapata escapa a los convencionalismos y obedece al desarrollo que la propia historia le impone, favoreciendo sus relatos con recursos como las alusiones, las citas textuales, el monólogo, la simultaneidad, la técnica epistolar, la construcción narrativa a través de testimonios o la ruptura lineal, por ejemplo. La obra completa del escritor Luis Zapata es la plataforma de la que pretende despegar esta investigación en torno a la construcción formal de cada obra, enunciar los aspectos formales y estructurales que nos permitan clasificar la obra del autor en torno a las características ya descritas, es decir: establecer nuevas aristas de conocimiento en torno a la obra de Luis Zapata.